miércoles, 27 de junio de 2007

Feliz verano

Hubiera querido despedirme de cada uno de vosotros, pero el tiempo me apremia y no conozco tan definidamente vuestros gustos.
Os dejo este maravilloso fragmento de la Opera Imaginaria.
Se trata de
Lakmé, opera de Leo Delibes donde un apuesto oficial británico queda fascinado por un amor oriental.
Un abrazo muy fuerte para todos:
Arbillas,Maripuchi, Blonde,Ana, mis amigas Merche y Pili, a Rossimilio, Edu, Raúl, Victor..y todos los que habeís paseado por mi blog,perdonarme si me olvido de alguno, no lo tomeís en cuenta como el hada mala de la Bella Durmiente, no fué un olvido intencionado.
Espero veros de nuevo a la vuelta.
Sed muy felices.


martes, 26 de junio de 2007

el lugar que yo me sé...




Trilce

Hay un lugar que yo me sé
en este mundo, nada menos,
a donde nunca llegaremos.

Donde, aún si nuestro pie
llegase a dar por un instante
será, en verdad, como no estarse.

Es ese un sitio que se ve
a cada rato en esta vida,
andando, andando de uno en fila.

Más acá de mí mismo y de
mi par de yemas, lo he entrevisto
siempre lejos de los destinos.

Ya podéis iros a pie
o a puro sentimiento en pelo,
que a él no arriban ni los sellos.

El horizonte color té
se muere por colonizarle
para su gran Cualquiera parte.

Mas el lugar que yo me sé,
en este mundo, nada menos,
hombreado va con los reversos.

-Cerrad aquella puerta que
está entreabierta en las entrañas
de ese espejo. -¿Esta? - No; su hermana.

-No se puede cerrar. No se
puede llegar nunca a aquel sitio
-do van en rama los pestillos.

Tal es el lugar que yo me sé.

Cesar Vallejo.

Oleo del prerrafaelita J.W. Waterhouse: Listen to my Sweet Pipings .

Al mejor comentarista de blogs todos los tiempos, Feliz verano amigo Trilce.

Macillos contra las cuerdas.





Istoirio es un mágico corto del británico Luke Titley, diseño musical de David Taylor y música de Dominic Thompson.

El genio de la melodía nace de la inspiración en la oscuridad.
Este es para ti, querido Devenido, para que cumplas tu promesa de retomar el piano, durante esos momentos pérdidos en las noches de estio.

camino de la fama



He firmado un buen contrato con una multinacional
Me he comprado un traje nuevo y un flamante Cadillac
Quiero ser una estrella nada me puede parar

Ahí voy, en el camino de la fama ya estoy
Quiero ser una estrella, la más brillante de hoy
He ganado mucha pasta con los discos que he llegado a vender
Me he ligado
Y salgo en las revistas y en la tele treinta veces al mes

Ahí voy...

De la noche a la mañana me he quedado sin un real
Llamo a mi manager y en su oficina no está
No sé qué es lo que pasa pero esto me huele muy mal
Se ha fugado con la pasta, nadie sabe dónde ha ido a parar
La rubia se ha pirado y se llevó el Cadillac
Mi contrato está anulado, ya no volveré a cantar

Ahí voy...



Siguiendo mis regalitos de despedida, tras la inminente llegada de las vacaciones, te toca el turno a ti compañero Mateos.
Espero que Fito saque pronto nuevo disco...para seguir la próxima legislatura...

Feliz Verano.

Para los mas puristas, aqui os dejo la versión original de
los Rebeldes.

My baby...





The night we met I knew I needed you so
and if I had the chance I'd never let you go.
So won't you say you love me,
I'll make you so proud of me.
We'll make 'em turn their heads every place we go.

So won't you, please, BE MY BE MY BABY
be my little. baby MY ONE AND ONLY BABY
Say you'll be my darlin', BE MY BE MY BABY
be my baby now. MY ONE AND ONLY BABY
Wha-oh-oh-oh.

I'll make you happy, baby, just wait and see.
For every kiss you give me I'll give you three.
Oh, since the day I saw you
I have been waiting for you.
You know I will adore you 'til eternity.

So won't you, please, BE MY BE MY BABY
be my little. baby MY ONE AND ONLY BABY
Say you'll be my darlin', BE MY BE MY BABY
be my baby now. MY ONE AND ONLY BABY
Wha-oh-oh-oh.

So come on and, please, BE MY BE MY BABY
be my little. baby MY ONE AND ONLY BABY
Say you'll be my darlin', BE MY BE MY BABY
be my baby now. MY ONE AND ONLY BABY
Wha-oh-oh-oh.

BE MY BE MY BABY Be my little baby.
MY ONE AND ONLY BABY Oh,
BE MY BE MY BABY oh,
MY ONE AND ONLY BABY wha-oh-oh-oh-oh.




The Ronettes
Imagen: Bill Medcalf.

lunes, 25 de junio de 2007

últimos versos




Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise!
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.

De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.

Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.

Porque en noches como ésta, la tuve entre mis brazos,
mi alma no se contenta con haberla perdido.

Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo.

Pablo Neruda.

Foto: Prelude.Zbyszek Filipiak

Te amé de más





Que seas muy feliz
estés donde estés cariño
no importa que ya
no vuelves jamás conmigo

Deseo mi amor
que sepas también que te amo
que no te olvidé
que nunca podré
te extraño

Que seas muy feliz
que encuentres amor, mi vida
que nunca mi amor
te digan adiós, un dia

Perdóname mi amor
por todo el tiempo que te amé
te hice daño
te amé de más y fue mi error
que soledad estoy sin ti
lo estoy pagando
que seas muy feliz
que seas muy feliz
mientras que yo
te sigo amando

Deseo mi amor que sepas
también que te amo
que no te olvidé
que nunca podré, te extraño

Perdóname mi amor
por todo el tiempo que te amé
te hice daño
te amé de más y fue mi error
que soledad estoy sin ti
lo estoy pagando
que seas muy feliz
que seas muy feliz
mientras que yo
te sigo amando


Llevaba demasiado tiempo sin poner una ranchera.
Está, interpretada por Alejandro Fernández en el homenaje a Juan Gabriel, resulta perfecta y sintetiza los mejores deseos para un adios con buenas intenciones.

domingo, 24 de junio de 2007

Le cimentiére marin





Este es mi primer trabajo circulando por la red.
Parece que a Youtube no le gustaba mucho Paul Valery y me ha dado no pocos quebraderos de cabeza para ajustar archivos y tiempos.
Al final aqui está, una semana despues de obsequiárselo a mi querido profesor como regalo de cumpleaños.
Lo prometido es deuda, Guanarteme... Sabes que desde hoy navega por la red una mínima parte de la Belleza que supiste transmitirme.

alumbra mi vida







Yo que recorro los mares y que palmo a palmo el mundo
de un confín a otro confín
hoy tomo mi último rumbo desde mi cuerpo hasta el tuyo
desde donde estoy a ti.
Tú que recorres Lisboa y sus calles y sus fondas
con hombres de una sola vez
tú serás mi último puerto para amarrarme a tu alma
y solo yo vivir en él.

Faro que alumbras al mundo por encima de la tempestad
devuélveme la esperanza y que brille mi estrella
pero no en soledad oye mi voz mi última oportunidad
faro que alumbras al mundo alumbra mi vida.

Fotos y cartas marchitas de cuando planes y sueños
aún vivían en su piel dos vidas en dos maletas
entre Lisboa y Madrid en una estación de tren.
Él se durmió para siempre con su billete en la mano
en un banco del andén
y ella se apagó de golpe como se apaga una vela
después del amanecer.

Faro que alumbras al mundo por encima de la tempestad
devuélveme la esperanza y que brille mi estrella
pero no en soledad oye mi voz mi última oportunidad
faro que alumbras al mundo alumbra mi vida.

Hoy reposan en silencio uno siempre junto al otro
aunque en alma y en papel
por fin se unieron sus vidas volcando las dos maletas
sobre su mar a la vez.
Otra historia como tantas de amor y de mala suerte
y se un destino traidor pero en el puerto en Lisboa
cuando la luna te aplasta alguien canta esta canción.

Faro que alumbras al mundo por encima de la tempestad
devuélveme la esperanza y que brille mi estrella
pero no en soledad oye mi voz mi última oportunidad
faro que alumbras al mundo alumbra mi vida.




Foto:Whitby Pier

sábado, 23 de junio de 2007

Corazón desbordado







Ray Caesar sabe conjugar a la perfección el escenario de la revolución francesa ( y sus "antoñeteadas" figuras femeninas) con el un toque surrealista del reino de los insectos.




De niño ya experimentaba con las muñecas de su hermanas, modificando sus cuerpos con plastilina y papel estaño.

Sus trabajos conviven entre infantil y lo sinestro.

Ciudadanías...



Via -elPais-.23-junio-2007

El asesino enamorado.





He visto tu luz desde el balcón
y tengo la impresión de que llego el momento
sólo soy un buen profesional
yo vivo de matar
y nunca me arrepiento

Pero hoy no sé lo que siento
mi misión resultó un tormento
desde que te vi.

Tú debes morir sola

Alguien me pagó por disparar
tres tiros nada más
tú sabes que lo siento
estás viendo la televisión
no puedes suponer que se acabó tu tiempo

Pero hoy no sé lo que siento
mi misión resultó un tormento
desde que te vi.

Tú debes morir sola






Os dejo esta canción de los 80, increibles recuerdos los de esa época.
La he llevado muchos años en la cabeza y hoy gracias internet averigué el título.
Tan increible, como un matón a sueldo incapaz de cumplir su misión, cuando se enamora de su objetivo.

Feliz noche.

viernes, 22 de junio de 2007

Miente - Hari.




Muchos mitos caen de su pedestal cuando la historia o la investigación afina su estudio sobre ellos.
Es el caso de la mas celebre espía "Mata hari", de las que muchas fuentes terminaron por afirmar que era la antítesis de espía por su falta de discreción, que no era tan buena bailarina y que gran parte de la nebulosa leyenda que le rodeaba la había creado ella misma.

Siempre encantada con ser el centro de las miradas, Margaretha Geertruida Zell, tuvo un padre holandés, de profesión sombrerero y una madre con ascendencia de Java, de donde dicen que heredó sus rasgos exóticos.
Fue internada en un colegio, donde ya fue centro de atención de su profesor, hasta que contrajo matrimonio con Rudolf MacLeod, un oficial del ejército holandés al que conoció por correspondencia, contestando a un anuncio.
Establecieron su residencia en las Islas Orientales.

Su matrimonio, fue difuminándose.
Tuvo dos hijos, de los cuales el pequeño dicen que murió envenenado a manos de una criada seducida por su propio marido.
Este duro golpe, conduce al marido a la bebida y a ella a una vida libertina donde aprendió las artes amatorias de la cultura javanesa y sus danzas, cada vez mas alejada de la vida familiar.
Finalmente termina perdiendo la custodia de su hija..

Ya en solitario, prueba suerte en París.
Inventa una ascendencia fantástica como supuesta princesa de Java llamada Mata Hari (que significaba "ojo del amanecer")su imaginación no tiene limite y sus deseos de llevar una vida desahogada y caprichosa tampoco.

Es cuando su fama crece como la espuma, no tanto por sus cualidades como bailarina exótica como por sus escándalos y su fama de cortesana.
No le importa posar y danzar semi-desnuda, solo cubre sus pechos con algún adorno porque según ella misma contaba su marido le había arrancado el pezón izquierdo de un mordisco en un ataque de furia".





Sus principales clientes son los oficiales así declara:"Amo a los militares. Los he amado siempre y prefiero ser la amante de un oficial pobre que de un banquero rico".

A medida que pasaba el tiempo, ella fomentaba su leyenda relatando su biografía de mil maneras diferentes, hasta que nadie sabía muy bien quién era ni de dónde salía.

No se sabe bien que ocurrió realmente con los oficiales alemanes, para que los franceses le acusaran de espionaje.

Algunas teorías afirman que fueron los mismos alemanes quienes la delataron al enemigo cansados de sus embrollos.

Lo cierto es que la bailarina oriental, (que tampoco era tal) fue ajusticiada por un pelotón de fusilamiento el 15 de octubre de 1917.
Fue al evento, perfectamente maquillada, no quiso que le cubrieran los ojos y se despidió de sus ejecutores con la mano.

La única verdad de su historia es que envolvió y enamoró a cientos de hombres con sus encantos y mentiras orientales.


La Biografía reveladora de Mata-hari.



Soledades


The way of hope




Preciosa historia de Julien Dykmans acompañada de unos melancólicos Nocturnos de Chopin.

jueves, 21 de junio de 2007

Mi boca es tuya







ASÍ ERA

Canta, me dices. Y yo canto.
¿Cómo callar? Mi boca es tuya.
Rompo contento mis amarras,
dejo que el mundo se me funda.
Sueña, me dices. Y yo sueño.
¡Ojalá no soñara nunca!
No recordarte, no mirarte,
no nadar por aguas profundas,
no saltar los puentes del tiempo
hacia un pasado que me abruma,
no desgarrar ya más mi carne
por los zarzales, en tu busca.

Canta, me dices. Yo te canto
a ti, dormida, fresca y única,
con tus ciudades en racimos,
como palomas sucias,
como gaviotas perezosas
que hacen sus nidos en la lluvia,
con nuestros cuerpos que a ti vuelven
como a una madre verde y húmeda.

Eras de vientos y de otoños,
eras de agrio sabor a frutas,
eras de playas y de nieblas,
de mar reposando en la bruma,
de campos y albas ciudades,
con un gran corazón de música.

De "Alegría" 1947
José Hierro
.


Foto montaje:
Sanjay Kothari.

El Peligro






El peligro no es cuestión de un par de golpes,
El peligro es no saber a dónde ir.
El peligro es no encontrar jamás tu sitio
y sentir que ya llegaste sin salir.
El peligro es el fantasma que planea
sobre aquello que juraste un día alcanzar,
y te ata de las manos
mientras graba en tu pellejo
una cifra, una letra y a volar,
una cifra, una letra y a volar.

Y correr dicen que es cosa de cobardes,
pero todos somos carne de cañón;
yo lo soy y no me importa
confesar que más que nadie,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?

El peligro es perder a quién se ama
con la furia que desata el huracán,
comprobar que en casa ya no espera nadie
y que no hay nadie a quien puedas esperar,
y que no hay nadie a quien puedas esperar.

Y correr dicen que es cosa de cobardes,
pero todos somos carne de cañón;
yo lo soy y no me importa
confesar que más que nadie,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?

El peligro es cuando queman las entrañas,
por amor o desamor, ¿qué más me da?,
y el valor se te hace escarcha
y el aire explota y amarga
en tu pecho por la mujer que se va,
en tu pecho por la mujer que se va.

Y correr dicen que es cosa de cobardes,
pero todos somos carne de cañón;
yo lo soy y no me importa
confesar que más que nadie,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?
Y correr dicen que es cosa de cobardes,
pero todos somos carne de cañón;
yo lo soy y no me importa
confesar que más que nadie,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?,
pero ¿aquí, quién no es cobarde por amor?



Foto:dangerously drink. Anton.



miércoles, 20 de junio de 2007

Refugiados






Hoy es el dia mundial del Refugiado.

A menudo, cuando incluyo una efeméride o "dia de" me pregunto si sirve para algo dedicar un dia a una causa y olvidarse el resto.

Como es lo único que tenemos de momento en nuestras manos, al menos, que nos sirva de recuerdo.

Es dificil que un pais no tenga ningún ciudadano, que a lo largo de su historia, haya tenido que buscar refugio en otro, por diferentes motivos: ecónomicos, sociales, religiosos y sobre todo políticos.

A veces hay que hacer memoria de nuestra propia historia, pero no con animo de polemizar o desenterrar .(como se empeñan muchos en hacernos creer)..con sentimiento de justicia y de recuerdo y sobre todo con la intención de mejorar la vida de los que ahora estan en esa terrible situación de desarraigo, como un día lo estuvo alguno de nosotros.








Oleo: Refugiados.Miguel Pereyra



Enlaces:

Alto comisionado de las Naciones Unidas para los refugiados,(ACNUR)

Guia de Estudio sobre los derechos de los Refugiados

Médicos sin fronteras(2006)



EL DERROTADO

Atrás quedaron los escombros:
humeantes pedazos de tu casa,
veranos incendiados, sangre seca
sobre la que se ceba -último buitre-
el viento.

Tú emprendes viaje hacia adelante, hacia
el tiempo bien llamado porvenir.
Porque ninguna tierra
posees,
porque ninguna patria
es ni será jamás la tuya,
porque en ningún país
puede arraigar tu corazón deshabitado.

Nunca -y es tan sencillo-
podrás abrir una cancela
y decir, nada más: «buen día,
madre».
Aunque efectivamente el día sea bueno,
haya trigo en las eras
y los árboles
extiendan hacia ti sus fatigadas
ramas, ofreciéndote
frutos o sombra para que descanses.


Angel González.

Lentos: charly





Le Ilamaba Charly,
la encontre en la calle tendida
Y lloro de hambre
Charly
Temblorosa y perdida
casi sin vida
se sintio sola y vencida.

Sus chillidos sordos
sin aliento ni fuerza
en sus alas abiertas
pobre Charly
Yo le di nido nuevo
esperanza
y calor entre mis dedos.

Tuviste suerte
al cruzarte en mi camino
yo te salve de tu destino
Oh Charly.




Te preste cuidados

poco a poco viviste y curaste
Siempre a mi lado. Charly
mas tus ansias de vuelo
te Ilevaron
a volar libre hacia el cielo.

Le Ilamaba Charly
La encontre en la calle tendida
Y lloro de hambre
Charly
se marcho de mi vida
vivo esperando
que regrese algun dia






Poco importaba que al final, Charly, fuera una paloma o la metafóra de un amor descarriado.
Santabarbara, nos dejó su melodia en los 70.
Otro clásico de discoteca.

Foto:Andrew Polushkin

martes, 19 de junio de 2007

Cambiar el microscopio por el pincel...




Steve Adams abandona sus estudios de Biología para dedicarse a la pintura y mas en concreto a la ilustración.
Se graduará en Artes en la Universidad de Cánada y nos deja maravillosos trabajos cargados de símbolismo, cerca de algunos autores surrealistas como Magritte o Paul Delvaux pero con conceptos muy claros de la idea que quiere trasmitirnos.

Son extraordinarios sus obras relacionadas con el tedioso trabajo" de oficina" o ciertos conceptos empresariales perfectamente definidos con gran creatividad:
Asociados, Innovación Trabajo en equipo o el magnifico "Cooperación Internacional"



No dejan de ser llamativos algunos trabajos sobre temas cotidianos bien definidos con imágenes tan expresivas como esta que representa, la temible migraña.



Conceptos tan graficamente expuestos como el de
Viagra El fruto de la investigación Sindrome de Fatiga crónica,o comprometidos con la sociedad como la droga en los asolescentes. la imposible conciliacion de vida laboral y familiar o los problemas de aprendizaje.



Tiene otras ilustraciones mucho menos amables, con un fuerte sentido antiamericano, sobre todo con lo referente a su
política belicista y una preocupación por los problemas de Canada: Inmigrantes, Negocios petroleros con China,o con la propia USA

Toda una obra la de este ilustrador, donde a pesar de su sentido crítico, no pierde su matiz onírico e infantil.


Adios torito guapo




Recibo la noticia en los medios de la muerte de El Fary.

Esta vez es verdad, en abril
un programa anunció erroneamente su muerte teniendo que pedir disculpas posteriormente, pero hoy parece que va en serio.

Si os daís un paseo por YouTube y poneís en el buscador "El Fary" os dareís cuenta de que hay mas videos de sus imitadores y burlas que de sus propias canciones.

No sé que opinaria de ello este hombre menudo del barrio de Ventas, que se paseó por el mundo cantando a un torito, puro emblema de lo mas identificado como españolismo.
Historias tan complejas como casarse con la persona equivocada en (Paloma que pierde el vuelo), enamorarse de el confesor personal.(Amor Secreto) o volverse loco de amor (Hoy es dia de visita).

Con
su público que lo adoraba y sus imitadores que vieron en el un gran filón para la risa y la representación del "feo" por autonomasia.

Dicen que fué taxista y que cantaba a sus clientes, hoy la Dirección General de Tráfico, quizá no le hubiera permitido esos excesos de distracción al volante.

Aun asi, descanse en paz Jose Luis Cantero.

No dirás falsos testimonios ni mentirás...




Via -El País- 19-Junio-2007

lunes, 18 de junio de 2007

Oskarcito








¿Quién no ha deseado aporrear un tambor, gritar hasta romper todos vidrios posibles cuando las circunstancias no nos son gratas, no nos gustan?
Oskarcito tenía la valentia o la crueldad de hacerlo.
Su forma de rebelarse ante lo que le era adverso o desagradable se convirtió en su esquema de comportamiento, sistemático y estable.Inalterable.

Se niega a crecer, responsabilizando a todo su entorno, con esa enfermiza necesidad de hacerse el captador de la atención de todos sus familiares.
Oskarcito, no podía vivir sin su tambor, no hubiera sabido afrontar la realidad sin ese comodin.
Ese entorno donde se desarrolla el niño, bien lo conoce su autor Gunter Grass.


Este año, el premio nobel, cumplirá 80 años, pero no ha querido dejarnos sin confesar su pasado mas temido:el haber pertenecido en su juventud a las Waffen-SS de Hitler.
Fué a los 17 años, no dió un tiro en su vida, y pronto supo rectificar, pero debió de dejarle profundamente marcado para callarlo por tanto tiempo.
El caldo de cultivo de El tambor de hojalata muestra ese clima donde germina el sentimiento nazi.



El padre de Oskarcito, (al menos el adoptivo) retira el cuadro de Beethoven por el del führer, para hacer la operación inversa de nuevo, cuando triunfan los aliados.
Tiempos de guerra y tétrico paisaje para un niño.

Sin duda las mujeres tienen un importante papel en su vida programada..desde su abuela, (matriarca de amplias faldas, refugio de todos,) hasta su madre, atormentada Agnes que no sabé como desprenderse de su tosco marido,cargando un infinito sentimiento de culpa por su infidelidad con su primo que todos sabemos donde le conduce..(y no desvelaré por si alguien no ha visto la película aún o leido la novela.)


En el amor..Oskarcito también maneja la situación a su antojo, primero con Maria, y luego con su amor italiano cirquense.
Una existencia truculenta, narrada por el mismo, por su modo egocentrico de ver la vida.
La sombra de la desgracia siempre le persigue, parece atraerla.

Al igual que el flautista de Hammelin atraia con su flauta ratas y niños de la ciudad, Oskarcito llama con su hístérico redoble al más oscuro y delirante de los mundos, que acude presto al sonido de su tambor de hojalata.





Feliz cumpleaños Paul.







Crecí con ellos, con alguno de sus viejos vinilos , me gustaban tanto sus ritmos rápidos como las baladas.
Hoy, Paul McCartney cumple 65 espléndidos años..
¿Quién es capaz de verle como un jubilado?.
A veces pienso que la edad da mas categoria y mas atracción a las personas, sobretodo cuando estas son brillantes.
Os dejo mi balada preferida de los Beatles, ya sé que tienen muchas,pero esta es especialmente dulce:
Till There Was You. (Hasta que llegasté tú).



viernes, 15 de junio de 2007

Ejercicio contra el infortunio...




ENAMORARSE Y NO

Cuando uno se enamora las cuadrillas
del tiempo hacen escala en el olvido
la desdicha se llena de milagros
el miedo se convierte en osadía
y la muerte no sale de su cueva
enamorarse es un presagio gratis
una ventana abierta al árbol nuevo
una proeza de los sentimientos
una bonanza casi insoportable
y un ejercicio contra el infortunio
por el contrario desenamorarse
es ver el cuerpo como es y no
como la otra mirada lo inventaba
es regresar más pobre al viejo enigma
y dar con la tristeza en el espejo

Mario Benedetti.
Foto: The lovers.Maria Flores.
Feliz fin de semana.
Procurad enamorse, no desenamorarse.

jueves, 14 de junio de 2007

Engranajes.






Apasionante aventura la de dos piezas de un engranaje que deciden escapar de la prisión del tiempo.
Su felicidad dura poco y son devueltas a la realidad, tras el arriesgado baile de la búsqueda de la felicidad y la libertad.
Todos, tarde o temprano, estamos condenados a volver al engranaje de nuestras vidas, aunque siempre nos quede la posibilidad de un vals clandestino.
La música es del compositor francés
Erik Satie
El director del corto: Alexei Petrov.

Cria cuervos...

No me pares ahora.



Queen, inolvidables...

miércoles, 13 de junio de 2007

Cosas de niños





Te quiero tanto tanto
que de ti me alejo,
por no hacerte daño.


Te quiero mas que a nada
pero ya te olvido,
por tu bien, amada


Te quiero con locura
pero no me adores,
no te dé amarguras


Te quiero mas que al cielo
pero vete lejos,
asi no habrá celos


Te quiero y te respeto
pero no me insistas,
corazón inquieto.

Te quiero y te propongo
que de mi te olvides,
o caerás mas hondo.

Te quiero vida mia
pero olvida todo
que esto, "es ley de vida".


Aprendiz de primavera

Trece alfileres






Aquí estaban en tropel, contentas, espectantes en esta maravillosa foto de Alfonso:
Manifestación de modistillas pidiendo novio a San Antonio de la Florida. Año 1933.
Era un trece de junio, por tanto: su dia, fecha esperada para acercarse a la ermita de san Antonio de la Florida, cumplir con el ritual y esperar el ansiado novio.
La tradición continua durante las denominadas fiestas de San Antonio de la Florida que abarcan del 8 de junio y hasta el 13 de junio.

"La primera verbena que Dios envía es la de San Antonio de la Florida", como dice el refrán , se sitúa desde 1732 -año en que se colocó una imagen del Santo en la ermita de Churriguera- en el popular Parque de la Bombilla, junto al río Manzanares.

Pero hablemos del rito: cuenta la leyenda popular madrileña, que el día del Santo las mujeres debían poner en la pila bautismal colocada en el exterior de la ermita ,13 alfileres, posteriormente se deberán introducir el brazo y tantos alfileres como se queden prendidos a la palma de la mano, tantos novios o pretendientes tendrán ese año. Alguno de ellos hasta se podría convertir en marido.




No deja de ser curioso, que las afortunadas, se podían llevar, hasta 13 novios al año, segun mis cálculos..por lo que incluso en alguno de los meses tendria que solapar dos relaciones.

También con humor, celebro que ya nuestros politicos no esten de campaña, como el pasado San Isidro..¿Os imaginaís las desaveniencias con los "alfileres" de por medio?

Lo mas hermoso: los frescos de Goya de la ermita.
Fué el rey Carlos IV quien financió la construcción de una iglesia en la madrileña en la Cuesta de los Areneros -hoy Paseo de la Florida-.

La ermita sería consagrada a San Antonio de Padua, pasando a denominarse San Antonio de la Florida.El encargado de su decoración interior sería Goya.

El tema elegido para la cúpula central que preside el templo es un milagro de San Antonio.

Se encontraba el Santo en Padua cuando recibe la noticia de que su padre estaba siendo acusado de un asesinato en Lisboa. Creyendo firmemente en la inocencia de su padre, hasta alli se dirige para defenderlo ayudado por un angel.
Los jueces no quedaron convencidos por los argumentos de la defensa de San Antonio y asi, pidió al gobernador que el asesinado fuera desenterrado para declarar.
Como suponeís, ese es el milagro, el cadaver resucitado, proclama la inocencia de su padre.

La interpretación de Goya es admirable, por su novedosidad, su técnica su modo especial de interpretar a los personajes.
El escenario: una balconada con barandilla al estilo madrileño, en torno a la que se distribuyen las figuras, en una composición cercana a las ya utilizadas por artístas como
Tiépolo Mantegna o Correggio.

Goya interpreta el milagro plagado de personajes castizos, majas, chisperos ,embozados y chulapas.San Antonio es la figura vestida de fraile y el resucitado declarante aparece sostenido por los enterradores.


Una maravillosa contemplación hacía lo alto, como una claraboya abierta al cielo.




Felicidades a todos los Antonios/as.

¡Aquellos exámenes de junio!





Via-El Pais- 13-06-2007


Otras respuestas célebres para empezar el dia con humor.
(Son verídicas de exámenes de la ESO):

-Ave Cesar morituri te salutant:
Las aves de Cesar murieron por falta de salud.

-Cogito, ergo sum:
Le cogí lo suyo.

-Barroco:
Estilo de cosas hechas de barro.

-Estimulantes del sistema nervioso:
El café, el tabaco y las mujeres.

-Pediatra:
Medico de pies.

-Arterias:
Son unos tubitos de plástico flexibles.

-El cerebelo:
Es el fruto del cerebro.

-Ejemplo de reptil:
La serpiente "Putón"

-Volcanes:
En Mallorca está el Teide. El agua de mar se solidifica y sale por el cráter.

-¿Cuántos continentes hay?
Unos 150, aunque no he estado en todos. Conozco el de Majadahonda y Alcobendas. De todas formas ahora se llaman Carrefour

martes, 12 de junio de 2007

que tus lágrimas no hundan al Titanic...



Mujeres en los euros






Esta misma tarde y siguiendo en la linea de la paridad, el Congreso ha aprobado una propuesta socialista para acuñar monedas de euros con el rostro de mujeres destacadas del panorama cultural,politico, social... de los últimos tiempos.

La primera en ser propuesta para inmortalizar la moneda ha sido
Clara Campoamor.(Ya reconocida al menos en un sello).
Será una manera de hacer viajar y dar a conocer, por todos los paises del euro a las mas llamativas personalidades femeninas.
Las siguientes..pueden ser cualquiera de esta lista..Mariana Pineda, Agustina de Aragón, La pasionaria, Carmen Laforet...

Dinamarca, propuso la imagen femenina de su monarca Margarita en este diseño, que nunca vió la luz, al no pertenecer, finalmente, a los paises que adoptaron el euro.



Muchos dirán que puede parecer frívolo, ante el panorama politico español, pero ¿No se merecen nuestros politicos un rato de distensión y alegrar esas tediosas sesiones con algo cultural?
De igual modo que me pareció interesante otra proposición no de ley que elaboraron sobre el Cómic.

Apuesto por humanizar un poco las densas tardes parlamentarias.

Dia mundial contra la explotación infantil






Hoy 12 de Junio del 2007 se celebra el día mundial contra la explotación infantil.
A pesar de parecer un hecho aislado, sigue habiendo casos, que en muchas ocasiones, pasan desapercibidos.

Ayer, ya hubo un evento en el
I Foro Español sobre trabajo infantil que se celebró en Madrid organizado por la Fundación Telefónica y la OIT(Organización Internacional del trabajo).
Esta misma organización (OTI) refleja en este informe, que el mapa de explotación infantil,
muestra un planeta cultivado por niños .

Confiemos que todo esto,no quede solo en la labor de un dia y se pueda realizar un seguimiento y solución a un problema impensable en el siglo XXI.

limón amargo...




Me tiraste un limón, y tan amargo,
con una mano cálida, y tan pura,
que no menoscabó su arquitectura
y probé su amargura sin embargo.

Con el golpe amarillo, de un letargo
dulce pasó a una ansiosa calentura
mi sangre, que sintió la mordedura
de una punta de seno duro y largo.

Pero al mirarte y verte la sonrisa
que te produjo el limonado hecho,
a mi voraz malicia tan ajena,

se me durmió la sangre en la camisa,
y se volvió el poroso y áureo pecho
una picuda y deslumbrante pena.

Miguel Hernandez
Foto:squeeze that lemon.
Anca Floroiu

domingo, 10 de junio de 2007

Mañana en Azca :El Neoimpresionismo




Hoy la mañana de domingo lucía expléndida en Madrid, no excesivo calor y leve brisa.
Además era imprescindible hacer un esfuerzo y visitar la exposición de los Neoimpresionistas de la Fundación Mapfre, imprescindible pues hoy era su último día.

Esta zona, (la micro-ciudad de los negocios) tiene un maravilloso encanto los días festivos.
Sus espacios y cuidados jardines, se presentan a nuestros ojos como una "ciudad fantasma", sin a penas transeuntes, vacios de sus ejecutivos y de sus prisas.





Por esta razón, tanto de grato como la exposición, ha resultado respirar el aire silencioso entre sus colosos dormidos, sus torres mudas, maravillosamente reflejadas, como gemelos, en los edificios de vidrio colindantes.




Bonita experiencia, la del Azca festivo, os recomiendo que lo comprobeís cualquier mañana soleada, sentireís, que todo esta puesto alli, para vuestro disfrute, con absoluta exclusividad.



Pero entremos en la exposición.
Aun siendo el último día (o quizá por ello) me encontré una sala abarrotada, lo que me incomodó un poco, pues este tipo de cuadros, sabreís que para deleitarse en su contemplación, hay que hacerlo a cierta distancia física, lo que resultaba imposible.

Bien, valió la pena, por ver reunidos los magnificos trabajados de Georges Seurat, el promotor de este movimiento, que apesar de su importancia no ha sido valorado como merece.




El Neoimpresionismo surje tras el boom de Impresionismo, pero busca en el arte, no solo el placer estético del color..quiere profundizar mas.
Se puede decir, que de mano de Seurat, toma la categoria de "experimento pictórico", creando obras estudiadas desde el punto de vista óptico y muy elaboradas.
La técnica divisionista se basa en el estudio de las leyes del contraste simultaneo del color y en el empleo, al elaborar la obra, de tintas exclusivamente puras.
Ahora todos los colores, no estan sobre el lienzo preparados para verse, ahora, el propio ojo del espectador, une en su retina dos tonos, dos puntos diminutos,que le devuelven la imagen del color que el pintor desea.
Hay que ver la exposición con los ojos preparados, receptivos y moverse, buscando ese tono , ese matiz cromático del cuadro, que solo tú puedes descubrir.

La muestra ofrece obras de los grandes Seurat y Signac y otros puntillistas o influenciados por ellos.

De su mas fiel seguidor Paul Signac, la colocación de tres cuadros de colores parecidos, hacen deliciosa su contemplación...pero sin duda llama mucho mas la atención su impresionante trabajador de la piedra.Tanto por el gran tamaño del lienzo, como por la temática, mas cerca de la lucha social que de los amables paisajes a los que nos tienen acostumbrados.



Continuamos el recorrido, los cuadros, se exponen según criterios de geometría, arabesco, ritmo, o el consabido espacio plano de este tipo de pinturas, que renuncian a la tercera dimensión, influenciados por la estampa japonesa, que empezó a conocerse en Paris, por el comercio con Asia.

Como los mas conocidos, los podeis ver en cualqueir manual, quiero detenerme en los que me fascinaron de un modo especial:

Este precioso
Claro de luna de Maximilien Luce..(que podeís ver en el Thyssen)

Esta obra, que me ha impresionado, al unir el viejo retrato con la mas moderna técnica y regalarnos un baño difuminado de tonos dorados y turquesas, entre ricos tejidos y elegancia de pose: Portrait d`Alice Séthe. Theo van Rysselberghe.





O esta curiosa composición de Picasso:
Copa,pipa, as de trebol y dado, un cuadro escultura, que dentro de su técnica dentro del cubismo sintético, incorpora los detalles del puntillismo como "tributo cariñoso a Seurat y Signac" pero sin seguir sus teorias ortodoxas)

Lo mas acertado a mi modo de ver, es el tramo final, donde se denota la verdadera importancia de esta corriente artística, que influye en otras grandes tendencias venideras: fauvismo, expresionismo y hasta arte abstracto.
De aqui ,os destaco el pequeño cuadro de Wasily Kandinsky, el padre del arte abstracto, un colorido mundo de puntos, que pronto dejarán de tener forma definida identificada...



Una mañana interesante y fructifera,Hay que poner arte en nuestras vidas, al menos una vez por semana, es fundamental para la salud estética, para curar el alma del cotidiano vivir.
Y sobre todo inculcarlo, enseñarlo desde niños..como el mas preciado de los tesoros.
Si los niños ven y se acostumbran al arte, lo amarán como algo cotidiano e intimo.